ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள்: சிறந்த பட்டியல். ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் வேலை

ரஷியன் நாடகம் "உண்மையான" இலக்கியம் என்று "கொலம்பஸ் Zamoskvorechye" - இந்த XIX நூற்றாண்டின் மத்தியில் இருந்து யாருடைய படைப்புகள் மாஸ்கோவில் மாலி திரையரங்கு திறமை முக்கிய தான் ஆனது A. N. Ostrovsky, உள்ளது. அவர்களுக்கு எழுதப்பட்ட அனைத்தும் வாசிப்பதற்காக செய்யப்படவில்லை, ஆனால் மேடையில் நடத்தப்படுவதற்கு. 40 வருட படைப்புகளின் விளைவானது, இணை-எழுத்தாளர், செயலாக்கப்பட்ட மற்றும் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நாடகங்களில் உருவாக்கப்பட்ட அசல் (சுமார் 50) ஆகும்.

"உத்வேகம்"

அனைத்து Ostrovsky படைப்புகள் பல்வேறு வகுப்புகள், பெரும்பாலும் வியாபாரிகள் மற்றும் உள்ளூர் பிரபுக்களின் வாழ்க்கை தொடர்ந்து அவதானிப்புகள் அடிப்படையாக கொண்டவை.

சிறுபான்மையினர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்களின் இளைஞர்கள் மாஸ்கோவின் பழைய மாவட்டமான ஜாமோஸ்வொவாரேவில் நடந்தது, இது பெரும்பாலும் குட்டி முதலாளித்துவத்தால் வசித்து வந்தது. எனவே Ostrovsky அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் உள் குடும்பம் மற்றும் சமூக உறவுகளின் தனித்தன்மையை வழி நன்கு அறிந்திருந்தார் . XIX நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், "வணிகர்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் இங்கே இன்னும் அதிகமாக தோன்றுகிறார்கள் - அவர்கள் புதிய வணிக வகுப்பில் நுழைவார்கள்.

1843 இல் அலெக்ஸாண்டர் நிகோலேயேவிச் நுழைந்த மாஸ்கோ சோவஸ்ட் நீதிமன்றத்தின் அலுவலகத்தில் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. Ostrovsky இன் சிறந்த படைப்புகள் எழுதப்பட்டதன் அடிப்படையில் மதிப்புமிக்க பொருளைக் குவிப்பதற்காக ஏராளமான வழக்குகள் மற்றும் வணிகர்கள் மற்றும் உறவினர்களின் சண்டைகளை 8 ஆண்டுகள் கவனித்து வந்தன.

நாடக ஆசிரியரின் பணியில் 4 முக்கிய காலங்கள் தனித்தனியாக ஒலிக்கின்றன. ஒவ்வொரு யதார்த்தமும் சித்தரிப்பு மற்றும் பிரகாசமான நாடகங்களின் தோற்றத்திற்கான ஒரு சிறப்பு அணுகுமுறையால் குறிக்கப்பட்டது.

1847-1851 ஆண்டுகள். முதல் பரிசோதனைகள்

"இயற்கையான பள்ளிக்கூடம்" மற்றும் கோகோல் வழங்கிய மரபுகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்ட கட்டுரைகள் தொடக்க இலக்கியப் பெயரை "கொலம்பஸ் ஸாமோஸ்ஸ்கோரேச்சீ" எனக் கொண்டு வந்தன. ஆனால் அழகான விரைவில் அவர்கள் காவிய வடிவங்கள் முற்றிலும் replplanted என்று நாடகங்களால் மாற்றப்பட்டது.

Ostrovsky முதல் வேலை - "குடும்ப படம்", முதல் எஸ் ஷெவியேவ் மணிக்கு மாலை ஆசிரியர் படிக்க. எனினும், இந்த அறிவிப்பு "பன்க்ருட்" எனப்படும், பின்னர் "என் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணுவோம்" என்று மறுபெயரிட்டது. நாடகத்திற்கு விடையிறுப்பு உடனடியாக இருந்தது. தணிக்கை உடனடியாகத் தடை செய்யப்பட்டது (1849 இல் எழுதப்பட்டது, 1861 இல் மட்டுமே காட்சிக்கு வந்தது) மற்றும் V. ஒடோயெஸ்கி "நெராடோஸ்லெம்", "வித் தி விட்" மற்றும் "ஆடிட்டர்" ஆகியோருடன் சமநிலையில் வைத்தார். பல வருடங்களாக இந்த வட்டங்கள் வட்டாரங்களிலும், இலக்கிய மாலைகளிலும் வெற்றிகரமாக வாசித்து, உலகளாவிய அங்கீகாரத்துடன் இளம் எழுத்தாளருக்கு வழங்கப்பட்டது.

1852-1855 ஆண்டுகள். "Muscovite" காலம்

ஓஸ்டோவ்ஸ்கி பத்திரிகையின் "இளம் ஆசிரியர் குழு" இல் சேர்ந்தபோது, மண் தயாரித்தல் பற்றிய கருத்துக்களைப் பிரகடனப்படுத்தி, வணிக வர்க்கத்தில் ஆர்வமுள்ளவர். சமூக வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகள், அடிமைத்தனத்துடன் தொடர்புடையவர்கள் அல்ல, மக்களிடமிருந்து கிழிந்தவர்கள் அல்ல, ஏ.கிரிகோவியின் கருத்தில், ரஷ்யாவின் வளர்ச்சியை பாதிக்கும் ஒரு புதிய சக்தியாக இது மாறியது. இந்த காலத்தில் Ostrovsky மட்டுமே 3 படைப்புகள், இது ஒன்று - "வறுமை ஒரு துணை இல்லை."

சதி வணிகர் Tortsov குடும்பத்தில் உறவு சித்தரிக்கிறது. சக்தி வாய்ந்த மற்றும் despotic தந்தை, Gordei, புத்திசாலி மற்றும் பணக்கார Korshunov ஐந்து ஏழை எழுத்தர் காதல், தனது மகளை ஒப்படைக்க திட்டமிட்டுள்ளது. இது ஒரு புதிய தலைமுறை வியாபாரி . சகோதரர்-கொடையாளரை நம்புவதற்கு Ljubim- யும், குடிபழக்கத்திற்கு முற்பட்டது, ஒரு நிபந்தனை காப்பாற்றப்படவில்லை, ஆனால் பின்வரும் அனைத்து ஒழுக்க விதிகளிலும். இதன் விளைவாக, இந்த விஷயம் லுவாபாவிற்கு பாதுகாப்பாக தீர்ந்துவிட்டது, நாடக ஆசிரியரான ரஷ்ய நாட்டு கலாச்சாரம் மற்றும் பாரம்பரியங்களை ஐரோப்பிய ஐரோப்பிய நாடுகளின் மீது வெற்றிகரமாக உறுதிப்படுத்துகிறது.

1856-1860 ஜி.ஜி. "சமகாலத்திய"

இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள்: "ஒரு விசித்திரமான இடம்", "விசித்திரமான விருந்தோம்பலில்" மற்றும், நிச்சயமாக "புயல்" - நாட்டில் வாழ்ந்த மரபுவழி வர்த்தகர்களின் பாத்திரத்தை மறுபரிசீலனை செய்யும் விளைவாகும். இது நாடக ஆசிரியரை கவர்ந்ததில்லை, ஆனால் பெருமளவில் கொடுங்கோன்மைக்குரிய அம்சங்களைப் பெற்றதுடன், புதிய மற்றும் ஜனநாயக எதிரிகளை எதிர்த்துப் போராட முயன்றது (கர்மாம்பரில் இருந்து raznochintsy இன் செல்வாக்கு காரணமாக). மிகவும் தெளிவாக, இந்த "இருண்ட இராச்சியம்" நாடக ஆசிரியரின் ஒரே சோகத்தில் "தி புயல்" காட்டப்பட்டது. இங்கு வீடு கட்டும் சட்டங்களை வைத்துக்கொள்ள விரும்பாத இளைஞர்கள் இருக்கிறார்கள்.

40-50 ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளை ஆராய்ந்து, A. க்ரிகோரிவ் ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ.என்.வை உண்மையிலேயே "மக்கள் கவிஞர்" என்று அழைத்தார், இது அவர் சித்தரிக்கப்பட்ட படங்களின் அளவை வலியுறுத்தினார்.

1861-1886 ஆண்டுகள். முதிர்ந்த படைப்பாற்றல்

25 க்கும் மேற்பட்ட சீர்திருத்த ஆண்டுகள் செயற்பாடுகளில், நாடக ஆசிரியரும் வகையிலும், பொருளடக்கத்திலும் மாறுபட்ட படைப்புகளை எழுதினார். அவர்கள் பல குழுக்களாக இணைக்கப்படலாம்.

1. வணிகரின் வாழ்க்கை பற்றிய ஒரு நகைச்சுவை: "சத்தியம் நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறப்பாக இருக்கிறது", "எல்லா பூனைகளும் திருவிழாக்கள் அல்ல".
2. சாய்ர்: "வால்வ்ஸ் அண்ட் ஷீப்", "மேட் மனி", "வன", முதலியவை.
3. "சிறிய" மக்கள் பற்றி "மாஸ்கோ வாழ்க்கை படங்கள்" மற்றும் "backwoods இருந்து விலை": "கடின நாட்கள்", "பழைய நண்பர் புதிய இரண்டு விட", முதலியன
4. வரலாற்றுத் தலைப்பில் நாளாகமம்: "கோஸ்மா ஜாகரிக் மினின்-சுகுருக்", முதலியன
5. உளவியல் நாடகம்: "தி லாஸ்ட் சேக்ரிபீஸ்", "தி கௌரி".

ஒரு நாடக விசித்திரக் கதையான "தி ஸ்னோ மெய்டன்" தனித்து நிற்கிறது.

கடந்த தசாப்தங்களின் படைப்புகளானது துயர மற்றும் தத்துவ-உளவியல் அம்சங்களைப் பெற்றுள்ளதுடன், கலை நுணுக்கம் மற்றும் படத்திற்கு ஒரு யதார்த்தமான அணுகுமுறை மூலம் வேறுபடுகின்றது.

தேசிய நாடகத்தின் நிறுவனர்

நூற்றாண்டுகள் கடந்து, ஆனால் ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அலெக்ஸாண்டர் நிகோலாயெவின் படைப்புகள் இன்னும் நாட்டினுடைய முக்கிய கட்டங்களில் விற்பனையைச் சேகரிக்கின்றன. இச்சொல் I. கோன்சரோவை உறுதிப்படுத்துகிறது: "... நாங்கள் உங்களுக்குப் பின்னால் பெருமையுடன் சொல்ல முடியும்: எங்களுடைய சொந்த ரஷ்ய தேசிய அரங்கம் உள்ளது." "பில்லி மணமகன்" மற்றும் "பன்ஜீமினோவின் திருமணம்" மற்றும் "தி ஹார்ட் இஸ் ஸ்டோன் ஸ்டோன்", "ஒரு பைசா கூட இல்லை, ஆனால் திடீரென்று அல்ட்டின்" மற்றும் "ஒவ்வொரு வாரியான மனிதருக்கும் எளிமையானது" ... " ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களின் பெயர்கள் நீண்ட காலத்திற்கு தொடரலாம். நாடக ஆசிரியரின் திறமைக்கு நன்றி, ஒரு சிறப்பு உலகம் மேடையில் வாழ்க்கையில் வந்தது, எப்போதும் மனிதர்கள் கவலைப்படுவதால் ஏற்படும் பிரச்சினைகளை நிரப்பியது.