இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் ஓவியம்: பிரதிநிதிகள்

கலை இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் மற்றும் மிகவும் முக்கியம் இல்லை எடுக்கும் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. ஆனால் உணர்வுமுறை ஓவியத்தில் - மாறாக. அறிக்கை மிகவும் முரண்பாடான, முரண்படுவதாவும் உள்ளன. ஆனால் அது முதல், மேலோட்டமான பார்வையில் உள்ளது.

ஒருவேளை, கலைத் நுண்கலை ஆயுத மனித இருப்பு அனைத்து நூற்றாண்டுகளுக்கும் ஒரு புதிய தவிர வேறொன்றுமில்லை, புரட்சிகர தோன்றினார். இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் எந்த நவீன கலை கேன்வாஸ் உள்ளது. அது தெளிவாக பிரபலமான மேஸ்ட்ரோ படம் படங்களில் காணலாம், மற்றும் பெண்கள் 'பத்திரிகை மத்தியில் மூடிமறைக்கும் முயற்சியாகும். அவர் மியூசிக் அண்ட் புக்ஸ் மாட்டிக் கொண்டீர்கள். ஆனால் ஒருமுறை அது அனைத்து வித்தியாசமாக இருந்தது.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் தோற்றம்

1901 இல் பிரான்சில், லெஸ் combarelles குகையிலே தற்செயலாக குகை ஓவியங்கள், இளைய இவர்களில் 15 000 ஆண்டுகள் இருந்தன கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அது ஓவியம் முதல் உணர்வுமுறை இருந்தது. பழமையான கலைஞர் பார்வையாளர்களை அறநெறி படிக்க நோக்கம் இல்லாததால். அவர் அதை சுற்றியுள்ள வாழ்க்கை ஈர்த்தது.

பின்னர் இந்த முறை பல ஆண்டுகளாக மறக்கப்பட்டு. மனிதகுலத்தின் மற்ற உருவாக்கியளித்திருக்கிறது தொடர்பு வாய்மொழியாக வழங்கிய வழிமுறையாக. மற்றும் உணர்ச்சிகளை காட்சி முறை பரிமாற்ற அவருக்கு மேற்பூச்சு இருக்க நிறுத்திக்கொண்டது.

உணர்வுமுறை நெருக்கமாக ஏதாவது பண்டைய ரோமர் இருந்தன. ஆனால் சாம்பல் தங்கள் முயற்சிகளை பகுதியாக மூடப்பட்டிருக்கும். வெசுவிஸ் அடையவில்லை எங்கு மேலும், காட்டுமிராண்டிகள் வந்தது.

ஓவியம் பாதுகாக்கப்படுகிறது, ஆனால் நூல்கள், பதிவுகள், செய்திகள், அறிவு விளக்குவதற்கு ஆனார். அது ஒரு உணர்வு இருக்க நிறுத்திக்கொண்டது. அது பேச்சு, விளக்கம், கதை ஆனார். Bayeux திரைச்சீலை பாருங்கள். அது அழகான மற்றும் விலைமதிப்பில்லாதது. ஆனால் இந்த படம் அல்ல. லினன் காமிக்ஸ் இந்த எழுபது மீட்டர்.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் ஓவியம்: தொடக்கத்தில்

மெதுவாக மற்றும் கம்பீரமாக ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக உலகில் ஓவியம் உருவானது. புதிய வண்ணங்கள் மற்றும் நுட்பங்களை இருந்தன. கலைஞர்கள் மனித மனதில் முன்னோக்கு மற்றும் செல்வாக்கு வண்ணமயமான கை வரையப்பட்ட கடிதங்கள் அதிகார முக்கியத்துவம் தெரியும். ஓவியம் கல்வியாளர்கள் ஆக மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலை சம்மந்தமான பண்புகள் பெற்றிருக்கிறது. இது ஒரு விகாரமான கடினமான மற்றும் மாறாக போலிப்பாங்குடைய மாறிவிட்டது. அதே நேரத்தில் ஒரு சட்டவரிசையான மத அனுமானத்தின் தூய்மித்த மற்றும் அசைக்க முடியாத.

ஓவியங்கள் பாடங்களுக்காக மூலமானவர் மத நீதிக் கதைகளில் இலக்கியம் இருந்தன வகையை காட்சிகளை நடத்தினர். பூச்சுக்கள் தெளிவில்லாத குறைவானதாகவே இருந்தது. மெருகூட்டல் மரபில் பதவிக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. மற்றும் எதிர்வரும் எதிர்காலத்தில் வரைதல் கலை புராதனமான காட்டில் போன்ற zakostenet உறுதியளித்தார்.

ஆயுள் மாறிவிட்டது, தொழில்நுட்பம் வேகமாக உருவாக்கியுள்ளது, மற்றும் மட்டும் கலைஞர்கள் மென்மை போலி நாணம் உடைய உருவப்படங்கள் மற்றும் நாட்டின் பூங்காக்கள் சித்திரங்களின் கடையும் தொடர்ந்தது. இந்த விவகாரங்களின் நிலை எல்லோருக்கும் ஏற்ப இல்லை. ஆனால் சமூகத்தின் உணர்வு நிலைமம் எல்லா நேரங்களிலும் கடக்க கடினம்.

எனினும், நீதிமன்ற XIX- இல் நூற்றாண்டு நின்று, அது நீண்ட தனது இரண்டாவது பாதி கடந்துவிட்டது. சமுதாயத்தில் செய்முறையாகவும் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் ஆக்கிரமிப்பு, இப்போது ஒரு தலைமுறை கண்கள் முன்னாலேயே நடைபெறுகிறது. வேகமாய் தொழில், மருந்து, பொருளாதாரம், இலக்கியம், சமூகம் அதனுள் உருவாக்குவதற்கான. பின்னர் அது உணர்வுமுறை ஓவியம் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது.

பிறந்தநாள் வாழ்த்துக்கள்! ஓவியத்தில் இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம்: ஓவியங்கள்

1863 - ஓவியத்தில் இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம், ஓவியம் அவரது பிறப்பின் துல்லியமான டேட்டிங் உள்ளது. மற்றும் உலகில் தனது தோற்றம் அதன் வழக்கத்திற்கு மாறானவற்றை இல்லாமல் இல்லை.

கலை உலகின் மையம் பின்னர், நிச்சயமாக, பாரிஸ் இருந்தது. உலக கண்காட்சி மற்றும் ஓவியங்கள் விற்பனை - இது ஆண்டுதோறும் மேலும் பார்சியன் அறைகள் செலவிடுகிறார். அறைகள் ஒரு ஜூரி தேர்ந்தெடுக்கும் வேலை, குட்டி உள் கிளர்ச்சி, பயனற்றது தகராறுகள் சிக்கிக்கொண்டதால் பிடிவாதமாக பின்னர் முதுமைக்குரிய கல்வி, சுவை வேண்டும் சார்ந்த. இதன் விளைவாக, வரவேற்புரை கண்காட்சி ஒரு புதிய, துடிப்பான யாருடைய திறமை கலைஞர்கள் hidebound கல்வி சமயக் பொருந்தவில்லை வரவில்லை. 1863 ஆம் ஆண்டு காட்சிப்படுத்துபவர்கள் தேர்வில் உள்ள பயன்பாடுகள் 60% க்கும் அதிகமான அளவில் நிராகரிக்கப்பட்டது. அது கலைஞர்கள் ஆயிரக்கணக்கான தான். காய்ச்சுதல் ஊழல்.

பேரரசர், கேலரி உரிமையாளர்

மற்றும் ஊழல். செய்வது சாத்தியமற்றது வாழ்வாதாரங்களை இழந்து மற்றும் கலைஞர்கள் பொது மக்களுக்கு பெரும் எண்ணிக்கையிலான அணுகல் மறுக்க வெளிப்படுத்துகின்றது. மொனெட் மற்றும் மனெட் ரேநோஇர் மற்றும் பிச்சர்ரோ: இந்த பெயர்கள், இப்போது உலகம் முழுவதும் தெரிந்த ஒருசில.

அது அவர்களை ஏற்ப இல்லை என்பது இதிலிருந்து தெளிவாக தெரிந்துவிடும். பத்திரிக்கைகளிலும் சத்தம் நிறைய தொடக்கமாக அமைந்தது. இவ்வளவு ஏன், ஏப்ரல் 20 என்று, 1893 பாரிஸ் சல் நெப்போலியன் III அவர்களை சந்தித்தார் மற்றும் வேண்டுமென்றே நிராகரிக்கப்பட்டது படைப்புகளை ஆளாவது தவிர ஆராய்ந்தார். அவர்களில் நான் சிடிதான். நானும் பத்திரிகைகளில் இந்த அறிக்கையை வெளியிட்டார். படைப்புகள் நிலையம் ஜூரி நிராகரிக்க கூடிய பெரும் பார்சியன் அறைகள் ஓவியங்கள் மாற்றாக கண்காட்சி திறந்து எனவே இணையாக. கதையில் அவள் என்ற பெயரில் உள்ளிட்ட "தீயவர்கள் கண்காட்சி."

எனவே, ஏப்ரல் 20, 1863 அனைத்து சமகால கலை பிறந்த நாளை கருதலாம். இலக்கியம், இசை மற்றும் மதம் சுயாதீனமாக ஆனது கலை. மேலும், ஓவியம் தன்னை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள், துணை வேடங்களில் முதல் விட்டொழிக்க வேண்டும் என்று அவர்களது நிபந்தனைகளை முடிவெடுக்க தொடங்கியது.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் பிரதிநிதிகள்

நாங்கள் உணர்வுத் தன்மையை பற்றிப் பேசுகையில், முதன்மையாக ஓவியத்தில் உணர்வுமுறை அர்த்தம். தனது பெருந்தொகையான மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்ட பிரதிநிதிகள். டேக், Renuan, மனெட், மொனெட், பிச்சர்ரோ, செசேன், மொன்சொட், Lepic, Legros, Gauguin ரேநோஇர், திலோ, Forain, மற்றும் பல, பலர்: மிகவும் பிரபலமான குறிப்பிட அது போதுமானதாக. முதல் முறையாக தனித்தன்மை வாழ்க்கை வெறும் ஒரு நிலையான படம் உணர்வு, உணர்ச்சி, உள் அனுபவம் பிடிக்க மற்றும் பறிக்க பணி வைத்து. அது ஒரு உடனடி துண்டு, உள் உலகம் அதிவேக புகைப்படம், உணர்ச்சி உலக இருந்தது.

எனவே, புதிய முரண்பாடுகள் மற்றும் வண்ணங்களில், இதுவரை ஓவியம் பயன்படுத்தப்படாத. இந்த பெரிய, தைரியமான பக்கவாதம் மற்றும் புதிய படிவங்களை நிலையான தேடலில் இருந்தே இயக்கலாம். முன்னாள் வரையறை மற்றும் zalizannosti எதுவும். படம் ஒரு நபரின் மனநிலை போன்ற, மங்கலான மற்றும் நீர்க்குமிழி போன்றது. இந்த ஒரு கதை அல்ல. இந்த உணர்வு கண்களுக்குப் புலப்படாமல். பாருங்கள் இம்ப்ரஷனிஸ்ட் படங்களை. அவர்கள் அனைவரும் ஒரு சிறிய வெட்டு குறுகிய, சற்று விரைவில் குணமாகக் கூடியவை. இந்த படம் அல்ல. அது புத்திசாலித்தனமான முழுமையாக கொண்டு ஓவியங்கள்.

பிந்தைய உணர்வுத் தன்மையை தோற்றம்

அது முன்னணிக்கு ஒரு உணர்வு, இல்லை உறைந்த நேரம் ஒரு இரண்டாக பிளவுபட்டு கொண்டுவர ஆசை, மற்றும் அது அற்புதமான, அந்த நேரத்தில் புரட்சிகர இருந்தது. பின்னர் அது பிந்தைய உணர்வுமுறை ஒரே ஒரு படி இருந்தது - ஓட்டம் பங்கு, ஒரு உணர்ச்சி அல்ல, அமைப்பையோ கலை கொடுக்கிறது. மேலும் துல்லியமாக, அவரது உள், தனிப்பட்ட உண்மையில் ஒரு கலைஞர் பரிமாற்ற. இது வெளி உலகத்திற்கு சொல்ல முயற்சி அல்ல மற்றும் கலைஞர் அவர்கள் காண்பது எப்படி மூலம் உள். இந்த ஓவியம் உணர்வது.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் மற்றும் ஓவியத்தில் பிந்தைய இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. , வகுத்தல் மாறாக தன்னை நிபந்தனை உள்ளது. இருவரும் போக்குகள் நேரத்தில் நெருக்கமாக இருக்கும், மற்றும் ஆசிரியர்கள் தங்களை ஒரு விதி, மிகவும் சுதந்திரமாக மற்றொரு நடத்தை மாற்றம் இருந்தாலும், அப்படி அடிக்கடி அதே உள்ளன.

மற்றும் இன்னும். தனித்தன்மை வேலை பாருங்கள். பிட் இயற்கைக்கு மாறான நிறங்கள். , நமக்கு மிகவும் பழக்கமான ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு சிறிய அலங்காரம் நம்புகிறேன் உலக. இந்த கலைஞர் அதை பார்த்தேன் எப்படி இருக்கிறது. அவர் எங்களுக்கு அவரது நாள் இயல்பு கொடுக்க முடியாது. அவர் இப்போது நமக்கு ஒரு சிறிது அவரது ஆன்மா bares தான். சோல் Bonnard மற்றும் Toulouse-Lautrec. வான் கோ மற்றும் டெனிஸ். Gauguin மற்றும் Seurat.

ரஷியன் உணர்வுமுறை

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் அனுபவம், உலகம் முழுவதும் எடுத்து, பக்கவாட்டு மற்றும் ரஷ்யா விட்டு இல்லை. இதற்கிடையில், நம் நாட்டில், மிகவும் வழக்கமான வாழ்க்கை பழக்கமில்லை இல்லை வேனிட்டி மற்றும் பாரிஸ் ஆசை தெரிந்தும், இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் கல்வி பெற முடியவில்லை. அவர் ஒரு பறவை, அதிகரித்து தன்னையறியாமலே, ஆனால் உறைந்த வானத்தில் அரை வழி போல் இருந்தது.

ரஷியன் கலையில் தனி பிரஞ்சு கைகளின் சுறுசுறுப்பு பெறவில்லை. ஆனால் கலை உலகில் சொற்பொருள் மேலாதிக்க செய்ய உடுத்தியிருந்தார் அது பிரகாசமான, அதற்கு மேற்பட்ட தனி நிகழ்வு வாங்கியது.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் - ஓவியங்கள் வடிவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது ஒரு உணர்வு. அவர் கல்வி இல்லை தேவையில்லை இல்லை. அவர் கூறுகிறார்.

இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் நவீன மற்றும் Expressionist ஆக்கபூர்வமான மற்றும் புதுமுயற்சியில் ஆரம்பப் புள்ளியாக இருந்தது. அனைத்து சமகால கலை உண்மையில், உள்ளது, இதுவரை ஏப்ரல் 20, 1863 அவரது அறிக்கை தொடக்கமாக அமைந்தது. இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் கலைத் - பாரிசில் பிறந்தார் கலை.