ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் வின்சென்ட் வான் கோ - பெரிய டச்சு கலைஞர்கள்

நெதர்லாந்து - ஒரு டஜன் நிலுவையில் கலைஞர்கள் விட உலக கொடுத்த ஒரு தனிப்பட்ட நாட்டின். பிரபல வடிவமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் திறமையான கலைஞர்களில் - இங்கே இந்த சிறிய மாநில அணிய கூடிய ஒரு சிறிய பட்டியல், தான்.

ஹாலந்து கலை பூக்கும்

கலை யதார்த்தை செழிப்பு சகாப்தம் ஹாலந்தில் ஒரு ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய காலத்தில் நீடித்தது. இந்த காலகட்டத்தில் முழு XVII நூற்றாண்டின் உள்ளடக்கியது, ஆனால் அதன் முக்கியத்துவம் உயரிய தரவு காலவரிசைப்படி கட்டமைப்பின் பரப்பளவு. நேரம் டச்சு கலைஞர்கள் கலைஞர்கள் அடுத்த தலைமுறை ஒரு முன்மாதிரியாக மாறிவிட்டன. அதனால் அந்த வார்த்தைகள் ஆதாரமற்றவை ஒலி இல்லை, அது ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் Hals, பாட்டர் அண்ட் Ruisdael ஆகியோரின் பெயர்களை மதிப்பு, எப்போதும் யதார்த்தமான படங்கள் ஒரு unsurpassed மாஸ்டர் என்ற நிலையை வலுவடைகின்றன.

ஜனவரி வெர்மியரின் மூலம் பிளெமியம் ஓவியம் மிகவும் முக்கியமான பிரதிநிதி. அது தன்னுடைய வாழ்நாளில் அறியப்பட்டாலும் போல், டச்சு ஓவியம் சிறப்பு மிக்க நாட்களில் மிகவும் மர்மமான பாத்திரம் கருதப்படுகிறது, அவர் ஒரு அரை நூற்றாண்டு குறைவாக தனது நேரில் அக்கறை இழந்துவிட்டன. வாழ்க்கை வரலாற்றுப் விவரங்கள் பற்றி, சிறிய, வெர்மியரின் அறியப்பட்டுள்ளது பெரும்பாலும் கலை விமர்சகர் இருப்பினும், அவரது படைப்புகள் படிக்கும் ஆராய்ச்சி அவரைப் பற்றி கதை, மற்றும் சிக்கலான இருந்தன - கலைஞர் கிட்டத்தட்ட அவரது ஓவியங்கள் தேதியிடவில்லை. மற்றும் "பால் ஒரு குடம் கொண்டு பணிப்பெண்" ஜனவரி படைப்பு என்பதாக மிகவும் பார்வையில் ஒரு அழகியல் புள்ளியில் இருந்து மதிப்புமிக்க கருதப்படுகிறது "ஒரு கடிதத்துடன் பெண்."

இல்லை குறைவாக பிரபலமான மற்றும் மரியாதை கலைஞர்கள் தகுதியானவர் ஹான்ஸ் Memling, Ieronim Boskh, மேதை ஜான் வான் Eyck இருந்தன. அனைத்து கலைஞர்கள் உள்நாட்டு ஒரு முறையீடு வேறுபடுத்துகிறது வகையை ஓவியம், இன்னும் அசையா நிழற்படங்களையும், இயற்கை மற்றும் சித்தரிப்புக்களில் பிரதிபலித்தது.

டச்சு ஓவியம் XVII நூற்றாண்டின் இரண்டாவது பாதியில் பிரஞ்சு கலை பின்னாளைய வளர்ச்சிக்கு அதன் அடையாளத்தை விட்டு மற்றும் மறுமலர்ச்சியின்போது நடந்திருந்த யதார்த்தமான இயற்கை ஒரு மாதிரி, மாறிவிட்டது. டச்சு மற்றும் ரஷியன் நிதர்சனம் சார்ந்த கலைஞர்கள் கவனத்தை இழந்து இல்லை. நாம் பாதுகாப்பாக டச்சு கலை முற்போக்கான பிரதிநிதியாகவும் இருந்தது மற்றும் இயற்கை ஆய்வுகள் வர்ணம் கலந்து கொள்ளும் ஒவ்வொரு நிலுவையில் கலைஞர் இணையதள பிரதிபலிக்கிறது தோல்வி என்று சொல்ல முடியாது.

ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் அவரது மரபு

ரெம்ப்ராண்ட் வான் Reyn - கலைஞர் முழுப்பெயர். அவர் அந்த நாட்களில் மிகவும் வளமான குடும்பத்தில் மறக்கமுடியாத 1606 ஆம் ஆண்டு பிறந்தார். நான்காவது குழந்தையாக அவர் இன்னும் ஒரு நல்ல கல்வியும் பெற்றார். தந்தை தனது மகன் பல்கலைக்கழக பட்டம் விரும்பிய ஒரு முக்கியமான புள்ளி ஆனார், ஆனால் அவரது எதிர்பார்ப்புகளை காரணமாக குறைந்த சிறுவனின் முன்னேற்றத்திற்கு பூர்த்தி செய்யப்படவில்லை, அதனால் அனைத்து முயற்சிகளையும் வீணாக அவர் பையன் வழி ஒரு கலைஞர் தான் ஆசை கொடுக்க ஏற்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார் இல்லை.

முதுநிலை ரெம்ப்ராண்ட் டச்சு கலைஞர்கள் ஜேக்கப் வான் Svanenbyurh மற்றும் பீட்டர் Lastman ஆனார். முதல் ஓவியம் தொடர்புத் துறையின் ஒரு சாதாரணமானவராக திறன்கள் இருந்தது, ஆனால் நீண்ட நேரம் இத்தாலியில் கழித்த பின்னர் தொடர்பு மற்றும் உள்ளூர் கலைஞர்களுடன் இணைந்து தொடர்ந்து உழைத்து, அவரது ஆளுமை மரியாதை பெற முடிந்தது. ரெம்ப்ராண்ட் ஜேம்ஸ் நீண்ட நெருக்கமாக இருந்தது மற்றும் ஆம்ஸ்டெர்டாம் ஆகியவற்றில் செய்யப்பட்ட ஆசிரியர் தேடி சென்றார். அங்கு அவர், பீட்டர் Lastmanu போதித்தல் சேர்ந்தார் அவரது உண்மையான வழிகாட்டியானார். அது சமகாலத்தவர்கள் கண்காணிக்க முடியும் என்று அளவிற்கு, சிறுவன் வேலைப்பாடு கற்றுத் தந்தனர்.

ஏராளமான செய்யப்பட்ட வழிகாட்டி சான்றாகவும் மேலும், ரெம்ப்ராண்ட் மிகவும் வடிவம் கலைஞர் மூலம் 1628 ஆம் ஆண்டில் எடுக்கப்பட்ட ஆனது. அவரது சித்திரங்களின் அடிப்படையில் விதிவிலக்கல்ல என்று எந்த உருப்படிகள், மற்றும் மனித முகங்கள் கீழே இடுகின்றன. டச்சு கலைஞர்கள் உருவப்படங்கள் விவாதித்து, அவரது இளம் ஆண்டுகள் யார் பிரபலமானார் இந்த துறையில் குறிப்பிடத்தக்க திறமை ரெம்ப்ராண்ட், பெயர் குறிப்பிட இல்லை. அவர் நிறைய எழுதினார் சுய உருவப்படங்களை, உருவப்படங்கள் இப்போது காட்சியகங்கள் சேமிக்கப்படும் அவரது தந்தையும் தாய்.

ரெம்ப்ராண்ட் விரைவில் ஆம்ஸ்டர்டாமில் பிரபலமாகி, ஆனால் அதை மேம்படுத்தி நிற்காது. XVII நூற்றாண்டின் 30 ஆண்டுகளில், தனது புகழ்பெற்ற தலைசிறந்த படைப்புகள் "அனாடமி பாடம்", "ஓவிய Koppenolya" உருவாக்கினார். ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மையில் ரெம்ப்ராண்ட் அழகான சாச்ஸ் திருமணம் போது, மற்றும் மிகுதியாக, மகிமையையும் ஒரு வளமான நேரம் தனது வாழ்க்கையில் தொடங்குகிறது, இதனால். இளம் சாக்சன்ஸ் கலைஞர் உத்வேகமாக ஆனார் மற்றும் ஒரு படத்தில் தன்னகத்தே இல்லை விமர்சகர்கள் சாட்சியமாக, அவரது அம்சங்கள் மீண்டும் மீண்டும் மாஸ்டர் மற்ற சித்தரிப்புக்களில் காணப்படுகின்றன.

அவர் தனது வாழ்நாள் அங்கீகாரம் போது தன்னால் பெறப்பட்ட இழக்காமல், வறுமை இறந்தார். அவரது கும்படி உலகில் அனைத்து முக்கிய காட்சியகங்கள் இயங்கி வருகின்றனர். அது சரியாக யாருடைய வேலை அனைத்து இடைக்கால யதார்த்தமான ஓவியம் ஒரு கலவையாக இருக்கிறது ஒரு மாஸ்டர், அழைக்க முடியும். தொழில்நுட்ப ரீதியாக, அவரது வேலை அதனை கட்டுவது வடிவமைப்பு விசுவாசத்தை துரத்துவது வராத காரணத்தால் இவ்வாறு, சிறந்த அழைக்க முடியாது. கலை மிக முக்கியமான அம்சம், அது ஓவியம் பள்ளிகள் மத்தியில் வெளியே நிற்க செய்கிறது ஒளி மற்றும் நிழல் அவரது வரையற்ற விளையாட்டு இருந்தது.

வின்சென்ட் வான் கோ - ஒரு புத்திசாலித்தனமான தங்க கட்டி

கேட்டல் சொற்றொடர் "பெரிய டச்சு கலைஞர்கள்," பல மக்கள் உடனடியாக என் தலையில் வின்சென்ட் வான் கோ, அவரது மரணம் வரை பாராட்டப்பட்டது அளிக்கப்பட்டுள்ள அவரது நிராகரிக்கமுடியாத அழகான மற்றும் ஓரு படங்கள், படத்தை வரைய.

இந்த மனிதன் அதன் வகைகளில் புத்திசாலித்தனமான ஆளுமை தனிப்பட்ட அழைக்க முடியும். ஒரு ஆயர் மகனாக பிறந்தமையால் வான் கோக், அவரது சகோதரர் போன்ற, அவரது தந்தையின் வழியைப் சென்றார். வின்சென்ட் இறையியல் பயின்றார் மற்றும் Borinage பெல்ஜிய நகரம் கூட ஒரு போதகர் இருந்தது. ஒரு கமிஷன் முகவர் மற்றும் பயண பல்வேறு பணியாற்றியதற்காக காரணமாக. எனினும், திருச்சபை உள்ள சேவை மற்றும் அநீதி இளம் மேதைகள் உள் அர்த்தத்தில் புத்துயிர் nitty- வெறுப்பூட்டும் தொழிலாளர்கள் நெருங்கிய தொடர்பு. டெய்லி துறையில் உழைக்கும் மக்களின் வாழ்க்கை சிந்தனை, வின்சென்ட் வரைய தொடங்கினார் என்று கவரப்பட்டார்.

டச்சு கலைஞர்கள் முதன்மையாக அவரது உருவப்படம் மற்றும் இயற்கை அறியப்படுகிறது. நான் விதிவிலக்கல்ல மற்றும் வின்சென்ட் வான் கோ இருந்தது. அவரது முப்பதாவது அவர் எல்லாம் வீசுகின்றார் மற்றும் தீவிரமாக ஓவியம் ஈடுபட தொடங்குகிறது. காலம் அவரது புகழ் பெற்ற பணிகள் "உருளைக்கிழங்கு உண்பிகள்" உருவாக்கம் "விவசாயி வுமன்" கண்டது. அனைத்து அவரது படைப்புகள் முழு நாட்டின் உணவளிக்கிறவர்களையே பொதுவான மக்கள், நடத்துவதற்காக வெறியூட்டப்பட்ட அனுதாபம் ஊறிப்போயுள்ள, ஆனால் அது அரிதாகவே தங்கள் குடும்பங்களுக்கு உணவளிக்க முடியும்.

வின்சென்ட் பின்னர் பாரிஸ் அனுப்பி, அவரது பணிகளைக் கொண்ட கவனம் சற்றே மாறுபட்டது. பச்சாத்தாபம் ஒரு பிஸியாக மற்றும் புதிய தலைப்புகள் உள்ளன. வெறும் வாழ்க்கை மற்றும் ஒரு விபச்சாரி திருமணம், மேலும் திரைப்படத்தில் "நைட் கஃபே", தெளிவாக தெரியும் இது அவரது கலை, மாற்றத்தைக் "கைதிகள் வால்க் ஆஃப்."

Gauguin கொண்டு நட்பு

1886 இல் தொடங்கி, வான் கோக் தனித்தன்மை Plein காற்று ஓவியங்களை ஜப்பனீஸ் அச்சிட்டு உள்ள காண்பிக்கப்படுகிறது வட்டி ஆய்வில் ஆர்வம் காட்டினர். அது கலைஞர் படைப்புகளில் அந்த நேரத்தில் பார்க்கப்படும் பண்புகளை Gauguin மற்றும் Toulouse-Lautrec இருந்தது. இந்த மாற்றத்தை நிறம் மாறும் மனநிலையில் முதன்மையாக தெளிவாகத் தெரிகிறது. படைப்புகள் நிறைவுற்ற மஞ்சள் மற்றும் நீல "பிரகாசம்" swabs ஆதிக்கம் தொடங்கும். பண்பு வண்ணங்களில் முதல் நாடகங்கள் மற்றும் "செய்ன் மீது பாலம்" என்று "பியரே Tanguy சித்திரம்." அதன் பிரகாசம் மற்றும் தைரியமான பக்கவாதம் கடைசி ஒளிர்கிறது.

Gauguin மற்றும் வான் கோ இடையே நட்பு தொடர்பு அணிந்திருந்தார்: அவர்கள் பரஸ்பரம் வேலை பாதிக்கப்படுகின்றன , ஒருவருக்கொருவர் தனது சொந்த ஓவியங்கள் வடிவில் வெவ்வேறு வெளிப்படையான கருவிகள், தீவிரமாக பரிமாறிக் பரிசுகளை பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் அயராது வாதிட்டார் என்றாலும். "ஊரக விலங்கு போன்ற அவனுடைய" brushwork இந்த சர்ச்சை குறித்து எழுச்சியூட்டியது என்று நம்பிய எழுத்துக்கள், வின்சென்ட் நிச்சயமற்ற நிலையை இடையே வேறுபாடு. சில வழிகளில், Gauguin மேலும் கீழே பூமியில் நபர், மாறாக விட, இல் கோ இருந்தது. அவர்களது உறவில் பேஷன் ஒரு நாள் அவர்கள் பிடித்த கஃபேக்கள் மணிக்கு அச்சோலை மற்றும் வின்சென்ட் Gauguin ன் அப்சிந்தே ஒரு கண்ணாடி வீசி என்று அதிகரித்தது. சண்டை இந்த முடிவடையவில்லை, அடுத்த நாள், Gauguin, யார், வான் கோ படி, அனைத்து குற்றம் பண்ணினனே திசையில் குற்றச்சாட்டுகள் ஒரு நீண்ட வரிசை தொடர்ந்தது டெட்லி சைன்ஸ். இது கதையை டச்சுகாரன் அதனால் கோபமடைந்த இறுதியில் அவர் தயவுசெய்து ஒரு விபச்சாரி ஒரு பரிசாக கொடுத்தார் அவரது காது துண்டு வெட்டி என்று மன அழுத்தத்திற்கு.

டச்சு கலைஞர்கள், தங்களது உயிர்களை வயதினைக் மீண்டும் மீண்டும் அதன் வேறொன்றும் பாணி சமூகத்தின் கான்வாஸ் வாழ்க்கை தருணங்களை சகித்துக் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் ஒருவேளை உலகில் யாரும், வரைபடத்தின் கலை பற்றி ஊகம் வைத்திருந்த கலவை மற்றும் கலை ஒலிபரப்பு முறைகள் கட்டியெழுப்பாமலே மேதை பட்டத்தை தகுதியாக இருக்க முடியாது. வின்சென்ட் வான் கோ அவரது விடாமுயற்சி, மனம் மற்றும் வாழ்க்கை அதிகப்படியான தாகம் தெளிவை சர்வதேச அங்கீகாரம் நன்றி அடைய நிர்வகிக்கப்படும் இந்த ஒரு தனிப்பட்ட இயற்கை பரிசுகளை உள்ளது.