பாப் கலை இன்று நேற்று

பாப் கலை கலை, சர்வதேச அளவில் ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றில், 1950 களின் நடுப்பகுதியில் இங்கிலாந்திலும், ஐக்கிய மாகாணங்களிலும் சுதந்திரமாக வெளிவந்தது, மேலும் 1960 களில் வட அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் கலைத்துவ வெளிப்பாட்டின் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. பொருட்கள் மற்றும் சேவைகளை விற்பதன் நோக்கத்திற்காக உருவாக்கப்பட்ட விளம்பரங்களில் ஊடகங்களில் வாங்கப்பட்ட படங்கள் ஒளிச்சேர்க்கை வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.

"பாப் கலை" என்ற வார்த்தை லண்டனில் உள்ள நவீன கலை நிறுவனத்தின் (ICA) வெகுஜன கலாசாரத்தின் கலைஞர்களின் சுயாதீன குழுவினரால் கலந்துரையாடப்பட்டது. இந்த குழுவில் கலைஞரான ரிச்சார்ட் ஹாமில்டன், இந்த திசையில் முதல் கல்லூரியின் படைப்பாளியின் ஆசிரியராகவும் புகழ்பெற்ற சிற்பி கலைஞர் எட்வர்டோ லூய்கி பாலோஸ்ஸி எனவும் அழைக்கப்படுகிறார். ஊடகங்களில், 1958 ஆம் ஆண்டில் ஒரு விமர்சகர் முதன்முதலில் ஒரு விமர்சகர் லாரன்ஸ் எல்லோவே எழுதியது, கலைஞரின் வெளிப்பாடு புதிய கலை வடிவத்தின் புதிய கலை வடிவமாக விளங்கியது, கலை, தொடர்ச்சி, அறிவியல் புனைகதை விளக்கங்கள் மற்றும் வாகன மாடலிங் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது.

இன்றைய பாப் கலை நியூயார்க் கலைஞர்களின் படைப்புடன் மிகவும் தொடர்புடையது: ஆண்டி வார்ஹோல், ராய் லிச்சென்ஸ்டெய்ன், ஜேம்ஸ் ரோசென்விஸ்ட் மற்றும் பலர். ஆனால் புதிய கலை வடிவத்தின் பாகமாக மாறிய முக்கிய நிகழ்வுகள் வெவ்வேறு நாடுகளில் (பிரிட்டன், ஸ்பெயின், பெல்ஜியம், இத்தாலி, நெதர்லாந்து, ஜப்பான்) நிகழ்ந்தன. சுருக்கம் வெளிப்பாடு மற்றும் neodadism இயக்கங்கள் பின்னர், அடையாளம் படங்கள் மீது பாப்-மீண்டும் அறிமுகம் நவீன திசையில் ஒரு பெரிய மாற்றம் இருந்தது. தொன்மவியல், வரலாறு, பொதுவாக செல்லுபடியான மதிப்புக்கள் மற்றும் சுற்றியுள்ள உலகின் பண்புகள் ஆகியவற்றின் கருப்பொருட்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடங்களில், பாரம்பரியமான "உயர் கலை" பற்றியவை இல்லை.

பாப் கலை, தங்கள் அன்றாட வாழ்வில் மக்கள், பிரபலமான மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட பொருள்களைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம், வெகுஜன கலாச்சாரத்தை அபரிமிதமான கலைக்கு உயர்த்த முயன்றது. அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்களை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் அல்லது சிற்பங்களை உருவாக்குதல், கலைஞர்கள் "உயர்" கலை மற்றும் "குறைந்த" கலாச்சாரம் ஆகியவற்றிற்கு இடையிலான எல்லைகளை மறைக்க முயன்றனர். கலாச்சாரத்தில் எந்த அதிகாரமும் இல்லை, மற்றும் எந்த ஆதாரமும் உத்வேகம் பயன்படுத்த முடியும், திசையில் மிக முக்கியமான பண்பு. எந்தவொரு சிறப்பு அணுகலும் இல்லை என்று கலைஞர்களால் உணரப்பட்டது, அது இயற்கையின் உலகமாக, கட்டடக்கலை சூழல், ஆத்மா. அவர்களுடைய கருத்தில், எல்லாம் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவர்கள் இந்த கலைச்சொற்களில் தங்கள் கலைகளில் காட்ட விரும்பினர். வணிகரீதியான படங்களை சிறப்பு முக்கியத்துவத்திற்கு வழங்கியிருக்கலாம் என்ற உண்மையின் காரணமாக, சமகால கலைகளில் மிகவும் பிரபலமான பாணியில் பாப் கலை உள்ளது.

"ஃபோட்டோஷாப்" நீங்கள் நவீன காலங்களில் உட்புற வடிவமைப்பில் மிகவும் பிரபலமாக இருக்கும் இந்த ரெட்ரோ பாணியின் விளைவை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. சிறப்பு பயிற்சி திட்டங்கள் கூட உள்ளன, எனவே அனைவருக்கும் கிட்டத்தட்ட ராய் லிச்சென்ஸ்டீன் அல்லது ஆண்டி வார்ஹோல் ஆக முடியும். வழியில், கலைஞர்களில் பலர் வணிகக் கலைகளில் தங்கள் நட்சத்திர வாழ்க்கையைத் தொடங்கினர். உதாரணமாக, ஆன்டி வார்ஹோல் பத்திரிகைகள் மற்றும் கிராபிக் டிசைனர், ஜேம்ஸ் ரோசென்கிஸ்ட் - விளம்பர விளம்பர வடிவமைப்பாளர் , எட் ருசா - கிராபிக் டிசைனர் மிகவும் வெற்றிகரமான விளக்காளராக இருந்தார் . அவர்களின் அனுபவம் பிரபலமான கலாச்சாரத்தின் காட்சி சொல்லகராதிகளை பெரிதும் வளர்த்தது.

உள்துறை பாப் கலை அதன் வடிவமைப்பு அசாதாரண மற்றும் மிகவும் வண்ணமயமான செய்கிறது. கலையில் கன்சர்வேடிவ் விதிகளுக்கு எதிராக "கிளர்ச்சியுடன்" தொடர்புடைய பாணியின் நோக்கம் துணிச்சலான மற்றும் ஆடம்பரமானதாக இருக்க வேண்டும். அலங்காரத்திற்காக பயன்படுத்தப்படும் படங்கள் பல்வேறு அளவுகளில் இருக்கலாம் (சிறிய வரைபடங்களிலிருந்து பெரிய சுவர் சுவரோவியங்கள் வரை). ஒரு பிரகாசமான வண்ண தட்டு உடனடியாக எந்த அறை அலங்கரிக்க மற்றும் கவனத்தை ஈர்க்கும் வேண்டும். ஃபோட்டோஷாப் இல் உருவாக்கப்பட்ட படங்கள், சோப், படுக்கை, நெருப்பிடம் (ஏதேனும் ஏதேனும் இருந்தால்) மீது தொங்கவிடலாம். சோஃபாக்கள், armchairs, நாற்காலிகள், அட்டவணைகள்: மேலும் தளபாடங்கள் மீது சிந்திக்க வேண்டும். இது எளிய வடிவங்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் கவர்ச்சியுள்ள கூறுகள் (உதாரணமாக, ஒரு நாற்காலி-முட்டை), ஆபரணங்கள், மாறுபட்ட வரைபடங்கள் கொண்டு விரும்பத்தக்கதாக இருக்கும்.