ஒரு பிரகாசமான figurative வரையறை உள்ளது ... எபிரெய்ட்ஸ், நபர்கள், ஒப்பீடுகள் மற்றும் உருவகம் என்ன

ஒவ்வொரு பாடசாலையிலும், இலக்கியப் படிப்பின்போது, பிள்ளைகள் எபிரேய்கள், ஆளுமைகள், ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள் ஆகியவற்றைக் கற்பிக்கிறார்கள். இவை இலக்கியத்தில் யதார்த்தத்தின் ஒரு சித்தரிப்புத் தோற்றத்தை உருவாக்கும் அடிப்படை அடையாளக் குறிப்புகள் ஆகும். இந்த வரையறைகளுக்கு இடையில் தெளிவாக வேறுபடுவதற்கான திறன் இலக்கிய நூல்களின் துல்லியமான புரிந்துகொள்ளுதலை உறுதி செய்கிறது.

அடையாள விளக்கங்களின் இயல்பு

புனைவு என்ற கருத்தியல், ஒரு தெளிவான சித்திரத்தை உருவாக்கும் சில வழிகளின் இருப்பை முன்னறிவிக்கிறது, உரை ஒரு கலையை உருவாக்குகிறது. வண்ணங்களில், ஒரு கவிதை மற்றும் ஒரு நாவலில் - வார்த்தைகள் - இசையில் ஒலிகள், ஓவியம்.

எனவே, ஒரு தெளிவான அடையாள அர்த்தம் கற்பனை ஒரு வெளிப்படையாக வெளிப்படையான வழிமுறையாக உள்ளது, ஒரு தெளிவான உண்மையில் வார்த்தைகள் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட இது உதவியுடன்.

பலவிதமான figurative வரையறைகள் உள்ளன. மிகவும் பொதுவானது புனைவுகள், உருவகங்கள், உருவகங்கள் மற்றும் ஒப்பீடுகள். ஹைபர்போல்ஸ் மற்றும் லிட்டோட், அனெபோர்ஸ் மற்றும் ஈபியோஹோர்ஸ் ஆகியவை உள்ளன. ஆனால் அவற்றைப் பயன்படுத்துவது ஒரு ஆழமான பொருளைக் கொண்டிருக்கிறது, மேலும் அவை எளிமையான பகுப்பாய்விற்கு குறைவாகவே உள்ளன.

கலை வரையறை

இலக்கியத்தில் எளிமையான மற்றும் மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய கலை வழிமுறைகள் மேற்கோள்கள் ஆகும். அவர்கள் ஏறக்குறைய எந்தப் பணியிலும் பயன்படுத்தப்பட்டு, கற்பனை மற்றும் பரிமாணத்தை சேர்க்கிறார்கள்.

எபிரேத் என்பது ஒரு தெளிவான அடையாள அர்த்தம், அவர் விவரிக்கும் படத்தின் கூடுதல் குணங்களைக் குறிக்கிறது. ஒரு விதியாக, அவை உரிச்சொற்களின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: தெளிவான சூரியன், மந்தமான நேரம், சாம்பல் நிறமுள்ள ராஜா.

கலைச்சொற்களில் எப்பொழுதும் ஒரு பெயரெடுக்காது உரிச்சொற்கள் செயல்படுவதில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. உதாரணமாக: பச்சை புல் ஒரு நிலையான வரையறை, இது ஒரு கூடுதல் படத்தை பண்பு கொடுக்க முடியாது. சாதாரண நிலைகளில் புல் எப்போதும் பச்சை நிறத்தில் உள்ளது. ஆனால் எரியும் இலையுதிர் புல் ஏற்கனவே கலை படத்தின் ஒட்டுமொத்த உணர்வை மொத்தமாக சேர்ப்பிக்கும் முன்தினம் ஆகும்.

எபிட்டெட்ஸ் நிரந்தரமாகவும் சீரற்றதாகவும் இருக்க முடியும். கான்ஃபெண்ட்டுகள் நாட்டுப்புற கலைகளில் காணப்படுகின்றன: ஒரு கருப்பு குதிரை, ஒரு சிவப்பு பெண். சீரற்ற - இது ஆசிரியர்கள் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல் விளைவாக. சில சமயங்களில் மற்ற படைப்புகளில் இத்தகைய புனைவுகள் மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை.

இலக்கியத்தில் உயிரற்றவர்களின் மறுமலர்ச்சி

கலை நூல்கள் தங்கள் வாழ்க்கை வெளிப்பாடாக மூலம் அல்லாத நாடு பொருட்களை காட்ட முனைகின்றன. இந்த உத்தியை ஆள்மாறாட்டம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இதுபோன்ற தெளிவான விளக்கம் என்பது சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை புத்துயிர் பெற வழிவகுக்கிறது. இது உன்னதமான உணர்வை தருகிறது: உறைபனி நொறுங்குகிறது, காற்று விறைப்பு, மரங்கள் பாடுகின்றன.

உயிருடன் இருப்பதைப் போன்ற உயிரற்ற தன்மையின் விளக்கம், கலை ரீதியான உண்மைத் தோற்றத்தை இன்னும் துல்லியமாக உருவாக்க உதவுகிறது. இங்கே பின்வரும் முறை செயல்படுகிறது: ஒரு நபர் அவர் உணர்ச்சி மனநிலையை நன்கு உணர்ந்து, அவருடன் சமாதானமாக இருந்தால். இந்த முடிவிற்கு, பாடங்களை மனித குணங்கள் ஒதுக்கீடு செய்யப்படுகின்றன.

உரையில் உள்ள நபர்களின் எண்ணிக்கையிலிருந்து, ஆசிரியர் எதைப் பெற விரும்புகிறார் என்பதைப் பொறுத்தது. இந்த கற்பனை வரையறையால் முழு வேலையும் நிரப்பப்பட்டால், என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய ஒரு நம்பமுடியாத படத்தின் தோற்றத்தை இது தருகிறது. இது மிஸ்டிக் மற்றும் சர்ரியலிஸ்டிக் படைப்புகள் ஆகும்.

விசித்திரக் கதைகளில், ஆள்மாறாட்டங்களும் முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன. எழுத்துக்கள் மக்கள் அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கை மற்றும் உயிரற்ற இயல்பு என்றால் சிறு குழந்தைகள் உலகத்தை மிகவும் எளிதாகக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள் .

சிறந்த கற்பனைக்கு ஒப்பிடலாம்

இதேபோன்ற பொருள்களை ஒத்ததாக அல்லது ஒப்பிடப்பட்டதன் அடிப்படையில், ஒரு தெளிவான படம் உருவாக்கப்பட்டது. ஒப்பீடு என்பது உலகின் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, இதில் ஒரு நிகழ்வு பின்னணிக்கு எதிராக, இரண்டாவது குணங்கள் தோன்றும். நன்கு அறியப்பட்ட சொற்கள் - "எனது சாளரத்தின் கீழ் வெள்ளை பிர்ச், வெள்ளி போன்ற பனிக்கட்டியுடன் மூடப்பட்டிருக்கிறது" - இது வெளிப்படையான இந்த கலை வழிவகையின் தெளிவான உதாரணமாக செயல்படும். இங்கே, சூரியனில் பிரகாசிக்கும் புதிய பனி விலைமதிப்பற்ற உலோகத்துடன் ஒப்பிடப்படுகிறது. இதிலிருந்து படம் பிரபுக்கள் மற்றும் புனிதமான ஒரு தொடுதலை அடைகிறது.

ஒப்பீடுகள் பல வகையானதாக இருக்கலாம். பொருட்களின் ஒற்றுமை அடிப்படையில், இந்த பிரகாசமான உருவமற்ற வரையறை அடிக்கடி உருவாகிறது: ஒரு சாக்லேட் போன்ற ஒரு இருண்ட டான்; பழுப்பு, பனி போன்ற புதிய . ஆனால் அதிக வெளிப்பாடு மற்றும் மாறாக, சிறிய ஒத்த பொருட்களை உண்மையான வாழ்க்கையில் ஒப்பீடுகள் செய்யலாம்: ஒரு தேனீ போன்ற சிரை போன்ற சிக்கி; வெள்ளை, புகைபோக்கி சுழற்சியில் புகை பிடிப்பதைப் போன்றது . இந்த நுட்பத்தை இன்னும் வெளிப்படையாக அழைக்க முடியும், ஏனென்றால் இது மிகவும் வலுவான உணர்ச்சி வசூல் கொண்டிருக்கிறது.

ஒப்பீடு இல்லாமல் ஒப்பீடு

இலக்கியத்திற்காக, ஒரு தெளிவான அடையாளச் சொற்பொருள் விளக்கம் என்பது கலைத்துவ மாற்றத்தின் ஒரு வழிமுறையாகும். இந்த செயல்முறையின் உச்சநிலை உச்சநிலை ஒரு உருவகமாக கருதப்படுகிறது.

சுருக்கமாக, இந்த கருவியின் சாரம் அத்தகைய வார்த்தைகளில் வெளிப்படுகிறது - ஒப்பீடு இல்லாமல் ஒப்பீடு. அதன் சாராம்சம் என்பது ஒரு ஒற்றுமை என்ற பெயரின் மற்றொரு பெயர், அவற்றின் ஒற்றுமை அல்லது சிலவிதமான முரண்பாட்டின் அடிப்படையில்தான் மாற்றப்படுகிறது: "காலணிகள் நடைபாதையில்", "ஒரு தட்டில் இருந்து சாப்பிடுவதற்கு" பதிலாக "ஒரு தட்டில் சாப்பிடுங்கள்" "சாக்லேட் வண்ண டான் கொண்ட ஒரு பெண்" என்பதற்கு பதிலாக "பெண்-சாக்லேட்".

உருவகப்படுத்துதல்கள் பல வடிவங்களில் வந்து கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் இவை அனைத்தையும் பொதுவானதாகக் கொண்டுள்ளன - சில ஒற்றுமை அல்லது ஒப்பிடத்தக்க பொருளை கொண்ட உண்மைக்குரியவை.

உருமாற்றங்களை ஆராய்வதில் சிரமம் என்பது ஒரு ஒப்பீடுக்கான நோக்கங்கள் எப்போதும் வெளிப்படையானவை அல்ல. சில நேரங்களில், உரைகளின் சிக்கலான உருவக இயல்பை நியாயப்படுத்த முடியாது என்று தோன்றுகிறது. இருப்பினும், ஆசிரியரின் உருவத்தின் முழு சாரத்தையும் வெளிப்படுத்த உண்மையில் போதுமான உண்மையான அறிவு இல்லை.

உருமாற்றங்களின் உள் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் திறன் கலை நூல்களின் பகுப்பாய்வில் மிக உயர்ந்த திறன் ஆகும்.

வெளிப்பாட்டின் கலை வழிவகையின் பங்கு

நாம் ஏற்கனவே எபிரேய்கள், உருவகம், ஒப்பீடு, உருவகங்கள் ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடித்திருக்கிறோம். நாம் ஏன் உரையை குழப்பக்கூடாது என்று தெளிவாக தெரியவில்லை, அதனால் இந்த வரையறையுடன் எழுத்தாளர் என்ன சொல்ல விரும்புகிறாரோ அதை உட்கார்ந்து ஆய்வு செய்யலாம்.

உண்மையில், ஆழ்ந்த இலக்கிய விமர்சகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் ஆழ்ந்த பகுப்பாய்வில் ஈடுபட்டுள்ளனர். தங்கள் வேலையில், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் சாதாரண வாசகர்கள் நன்கு அறிந்திருக்கவில்லை.

அன்றாட வாழ்வில் உள்ள கலை விளக்கங்களின் பகுப்பாய்வு உள்ளுணர்வு நிலை மற்றும் உரை உணர்தல் மட்டத்தில் நிகழ்கிறது. பாடசாலையில், பிள்ளைகள் எவ்வாறு சரியாகப் படிக்க வேண்டும் என்பதை கற்றுக்கொள்கிறார்கள், மேற்பரப்பில் காணும் விட எளிய ஒப்பீடுக்குப் பின்னணியில் அதிக அர்த்தம் இருப்பதை உணர்ந்துகொள்கிறார்கள்.

ஒரு அனுபவம் வாய்ந்த வாசகர் ஒரு நல்ல கற்பனை கொண்ட ஒரு நபர், இது அவரது தலைமையில் வேலை விவரிக்கப்பட்டுள்ள படத்தில் மீண்டும் உருவாக்க முடியும். அதை இன்னும் விரிவான மற்றும் உணர்ச்சிவசப்படுத்தும் வகையில், ஆசிரியர்கள் இந்த கருவிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

"Figurative definition" என்ற வார்த்தையின் பல ஒத்திசைவுகள் உள்ளன, இதில் முக்கியமானது ஒரு வெளிப்படையான வழிமுறையாக அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு உருவகம் மற்றும் ஒரு சொற்பொழிவின் பணி ஆசிரியரைப் பார்க்கும் போது உண்மை யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கிறது, மேலும் வாசகர் இது புரிந்துகொள்வதன் மூலம் அதைப் பற்றிய ஒரு மனோபாவத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்.

தோற்றத்தின் வரலாறு

புனைகதையின் வளர்ச்சி பண்டைய காலங்களுக்கு மீண்டும் செல்கிறது. உரை வெளிப்படையான அர்த்தம் எப்போது தோன்றியது என்பது எப்போது தெளிவாக உள்ளது: புனைவு, ஒப்பீடு, உருவகம். மக்கள் எப்பொழுதும் அழகாக வரையப்பட்டிருக்கிறார்கள் என்பது தெரியவருகிறது, எனவே அன்றாட வாழ்க்கையின் எளிமையான சித்திரங்களை அவை தயாரிக்க விரும்பின.

பகுப்பாய்வு சிக்கல் படி, இது முதன்மையான இடத்தில் அடையாள அர்த்தம் மற்றும் உருவகம் போன்ற எளிமையான அடையாள அர்த்தமுள்ள வரையறைகள், எழுந்தது என்று கருதலாம். ஒப்பீட்டளவில் கதை மற்றும் கேட்பவரின் ஒரு குறிப்பிட்ட வாழ்க்கை அனுபவம் தேவை, எனவே அது சிறிது பின்னர் தோன்றியிருக்கலாம்.

நிச்சயமாக, ஒரு உருவகம் கலை திறனின் உச்சம். அதன் பொருள் மற்றும் அதன் உருவாக்கம் ஆகியவற்றில் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் மிகப்பெரியது. நவீன இலக்கியத்தில் உருவகங்கள் மிகவும் சிறப்பானவை. பண்டைய காலங்களில், அதன் மாற்று ஒரு உருவகமாக இருந்தது, இது இன்று மிகவும் குறைவான பொதுவானது.

வெளிப்படையான அடையாள அர்த்தங்களை தீர்மானிக்கும் முறை

அடையாள அர்த்தமுள்ள சொற்களில் எவ்விதமான வேலைகளும் அவற்றின் வரையறைக்குள் தொடங்குகின்றன. அடுத்து, அவர்கள் எதை அர்த்தப்படுத்துகிறார்கள் என்பதையும் அவர்கள் சுட்டிக் காட்டுவதையும் நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்.

அடுத்த படி ஆசிரியரின் குறிக்கோளை தீர்மானிக்க வேண்டும். அத்தகைய வெளிப்பாட்டை உருவாக்குவதன் மூலம், அவர் ஒரு உணர்ச்சி விளைவை அடைய விரும்பினார். கடைசியாக, இந்த எழுத்தாளர் அல்லது புனைப்பெயர் எப்படி எழுதியது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது சரியாக இருக்கும் என்பதை புரிந்துகொள்வது பயனுள்ளது.

நடைமுறையில், ஒரு தெளிவான மற்றும் figurative வரையறை ஒரு கலைநூல் உரை போதுமான ஒரு வாசகர் அனுபவம் முற்றிலும் போல் விரிவடைகிறது என்று ஒரு சிக்கலான பலநிலை நிகழ்வு ஆகும்.