உருவப்படங்கள் வகைகள் யாவை? வகையை அண்ட் பிரசண்ட் வரலாற்றில்

அடிக்கடி எங்கள் சொல்லகராதி வார்த்தை "உருவப்படம்". நாம் அது ஓவியம் தொடர்பாக, இலக்கியம், ஆய்வுத்துறை, மற்றும் வெறும் அன்றாட வாழ்வில் பயன்படுத்துவது. இது தொடர்பாக, வாழ்க்கை அல்லது கலை ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் குறிப்பிடுகிறார்கள் என்று உருவப்படங்கள் பல்வேறு வகையான உள்ளன. உருவப்படம், அதன் பண்புகள் என்ன சிறப்பியல்பு என்ன, என்ன கலை மற்ற வடிவங்களுடன் ஒப்பிடும்போது அது தனித்தன்மை வாய்ந்ததாக இருக்க? இன்னும் விரிவாக இந்தக் கேள்விகளுக்கு கவனியுங்கள்.

ஒரு உருவப்படம் என்ன

இந்த கால இப்போது முன் வாழ்ந்த அல்லது எந்த கதை அல்லது கதைகளில் ஒரு கற்பனைப் பாத்திரம் ஆகும் வாழ்ந்துகொண்டிருக்கும் ஒரு மனிதன் படத்தை அழைக்கப்படுகிறது. உருவப்படங்களை ஓவியத்தில் உள்ள வழங்கப்படலாம் ஒரு ஓவியம், வடிவில் சிற்பம், அல்லது வேலைப்பாடு. எழுத்து குறிப்பிடுகிறார்கள் என்று உருவப்படங்களை வகைகளும் உள்ளன. படைப்புகளில் எழுத்துக்கள் இந்த விளக்கம், சில மக்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட தனிநபர் மீது குற்றவியல் தரவு, உங்களுக்கு தேவையான அந்த தகவலை பண்பு. மிகவும் பிரபலமான இன்னும் கலை வைக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்கள் பல்வேறு வகையான கருதப்படுகிறது. அவர்கள் வர்ணங்கள், விகிதாச்சாரத்தில் மற்றும் கட்டமைப்பு குறிப்பாக பயன்பாடு, பாணி, வண்ணங்கள், அளவுருக்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன.

உருவப்படம் கடத்த முடியும் என்று அளவுருக்கள்

இந்த வகைப்பாடு பின்வரும் பொருட்களை உள்ளடக்கியது: தலை ஒரு உருவப்படம் (இதற்கு ஒரே ஒரு தலையாக குறிப்பிடப்படுகின்றன); வெடிப்பு உருவப்படங்கள் அல்லது வெடிப்பு (அல்லது மார்பு வரையப்பட்ட கண்மூடித்தனமாக மக்கள்); பட்டத்திற்கான மக்கள் படங்கள்; எங்களுக்கு மனித முழங்கால் காட்டுகிறது, வரைதல்; இறுதியாக, முழு நீளம் உள்ள படம். நாங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டது இது சுழற்சி மாதிரி, கோணம் அடிப்படையில் உருவப்படங்களை வகையான நினைத்தால், பின்னர் பின்வரும் பொருட்களை தேர்வு செய்யவும். இந்த முன் - ஒரு மனிதன் உருவப்படத்தில் எங்களுக்கு எதிர்கொள்ள வைக்க முடியும். அவரது முகம் அல்லது எண்ணிக்கை முக்கால் எங்களுக்கு திரும்பினர் அல்லது பார்வையாளர்களை பக்கவாட்டாக இருக்க முடியும் - இந்த இருப்பதாகத் தெரியவந்துள்ளது. அரிதாக ஓவியம் உருவப்படங்கள், மனிதன் எங்களுக்கு தனது திருப்பி எங்கே காணப்படும். இந்த சந்தர்ப்பங்களில், முக்கிய அளவுகோல் கேன்வாஸ் அல்லது அவரது சிற்பம் படைப்பாளருக்கு மீது பெற்று முடிவுகளை பாவனை செய்வதாகக் காட்டப்பட்ட அதிகபட்ச ஒற்றுமை மாதிரியில் ஓவியர். இந்த கலை வேலை முக அம்சங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தில், ஆனால் சித்தரிக்கப்பட்ட ஒரு உணர்ச்சி ஒளி மிகவும் மட்டுமே நிலையான தெரிவிக்க உள்ளது.

பண்டைய காலத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டது மக்கள்

ஓவியத்தில் உருவப்படங்களை முந்தைய வகையான - அது சிற்பம் தான். அவர்கள் அதே பண்டைய உலகில் பார்ப்பதைப் போலவே முழு பண்டைய கிழக்கில் காணப்படுகின்றன. அந்த நாட்களில் கலை இத்தகைய படைப்புகள் சமுதாயத்தில் ஒரு முக்கியமான இடத்தை ஆக்கிரமிக்க மக்களின் செய்யப்பட்டன. இந்த ஆட்சியாளர்கள், சமூகத் தலைவர்கள் மற்றும் படைப்பாளிகள் இருந்தன. சிற்பங்கள் எப்போதுமே துல்லியமாக வழங்கப்படுகின்றன முக அவர்களை சித்தரிக்கப்பட்டது பயன்படுத்தி யாரோ மற்றும் உணர்ச்சி நிறம். பெரும்பாலும் இந்த படைப்புகள் தங்கள் மாஸ்டர்களுக்கான கல்லறை ஆக. நாம் .பழைமைவாய்ந்த முறை சிற்பங்கள் உள்ளன கடந்த வரையறுத்துள்ளனர் மற்றும் அந்த நாட்களில் வாழ்ந்து மக்கள் என்ன மாதிரியான புரிந்து கொள்ள அனுமதிக்கும்.

இடைக்கால கலை

மத்திய காலங்களின் சகாப்தத்தில், கலை வைக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்கள் சில வகைகள் உள்ளன. ஆட்சியாளர்கள், மத தலைவர்கள் மற்றும் உலகின் முக்கியமான ஆண்கள் கான்வாஸ் சித்தரித்துக் காட்டுகின்றன. இந்த படங்களில் முகங்களைக் இயலாத இருந்தது வேறுபடுத்தி - மக்கள் புள்ளிவிவரங்கள் காரணத்தால் அவர்கள் அந்த அனைத்து ஒற்றுமைகள் வேண்டும். ஓவியம் எப்போதும் மதம் மற்றும் இறையியலால் செறிவூட்டப்பட்ட என்று வளிமண்டலத்தில் வழியாக அனுப்பப்பட்டால். பிரபலமான Donatorskie உருவப்படங்கள் இருந்தன. அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட கத்தோலிக்க தேவாலயத்தில் ஒரு நன்கொடை அளித்துள்ளார் ஒரு மனிதன் வரைந்தனர். அவர் எப்போதும் கேருபீன்கள் அல்லது இயேசு வர்ஜின் மேரி போன்றே, அவரின் கைகளில் சூழப்பட்டிருந்தது. அத்தகைய படங்களை ஒரு அனலாக் கத்தோலிக்கர்கள் மத்தியில், ஆனால் பழமைவாத உலகில் மட்டுமே பிரபலமாக இருந்தன இது ktitorskih உருவப்படங்கள் இருந்தனர்.

மறுமலர்ச்சி மேலும் நூற்றாண்டில்

ஒரு கலை வடிவம், தகவல் பரிமாற்றம் செய்வதற்காக மட்டும் ஒரு வழிமுறையாக - 15 ஆம் நூற்றாண்டின்போது, மக்கள் உருவப்படம் உணர்ந்தேன். அப்போதிருந்து, சமூகத்தின் படைப்பு எல்லைகளை பெரிதும் மேம்படுத்தப்பட்ட. புகழ் மாதிரி எப்போதும் அவரது உணர்ச்சிகள், பாத்திரம் கடத்தும் அங்கிகளை சித்தரிக்கப்பட்டிருந்தனர் எங்கே, பெரும்பாலும், இந்த ஓவியங்கள் பெரிதும் மிகைப்படுத்திய ஒன்றாகும் என்றும் உருவக உருவப்படங்கள், பயன்படுத்த ஆரம்பித்தார். ஒரு சிறிது நேரம் கழித்து (18 ஆம் நூற்றாண்டு) கலைஞர்கள் வரைவதற்கு தொடங்கியது வகையை உருவப்படங்கள் இருக்கின்றன. அவர்கள் முழு வளர்ச்சி மக்கள் சித்தரிக்கப்பட்டது, மற்றும் மார்பு பார்க்கக்கூடிய வகையில். தயாரிப்பு சாரம் முழு படம் ஒரு சில வண்ண இருந்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அது மறுமலர்ச்சியின்போது அகநிலை உருவப்படங்கள் பல்வேறு வகையான கொண்ட, மேலும் ஒரு மென்மை ஒளி, அல்லது சில மிருகத்தனமான படம், மற்றும் பல. டி இருந்தது. இப்போது நாம் அது போன்ற masterpieces வகைப்படுத்தப்படும் என்பதை பாருங்கள்.

"தலை" எழுதப்பட்ட இது உருவப்படம்,

இந்த கால அவர்கள் நிஜ வாழ்க்கையில் தோன்றுவது போல் அவர்கள் சித்தரிக்கப்படுகின்றனர் இதில் மக்கள் அந்த படங்கள், குறிக்கிறது, மற்றும் வழி அவர்கள் கலைஞர் வழங்கப்படுகிறது. படைப்பாளர், தோற்ற விகிதத்தை மாற்ற முடியும் முக ஒரு நபர் ஒன்றுக்கு மகிழ்ச்சியான அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வருத்தமாக செய்ய மாற்ற. பெரும்பாலும், ஒரு அகநிலை உருவப்படத்தை வரைகிறேன் பொருட்டு, மாடல் தேவையில்லை. கலைஞர் அவரது தலையில் உண்மைப் படங்கள் மற்றும் அவரது கற்பனை மீட்க முடியும், பின்னர் அது அனைத்து எடுத்து கான்வாஸ். தற்போது, ஓவியம் சில வகையான உருவப்படங்களைச் அகநிலை உள்ளன. அது மற்ற ஒத்த மாறி அப்படியே, பொலிஸ் காரணமாக தொழில்நுட்பம் இறந்தவரின் முக மறுசீரமைப்பு மற்றும் நேரில் கண்ட நினைவகம், ஒரு மனிதனின் முகத்தில் ஒப்பனை சுமத்துவதற்கு: இந்த பின்வருமாறு.

இன்று

இன்று காணப்படுகின்றன என்பதை உருவப்படங்கள் வகைகள் சமுதாயத்தில் முன்பு பிரபலமாக இருந்தன அந்த வேறுபட்டவை. அனைத்து மக்கள் ஏனெனில் அவர்களின் அம்சங்கள், இன்று படங்கள் எடுத்து கடை எடுத்துக்கொள்வதில்லை , முக பாவனைகளை மற்றும் உணர்ச்சிகளை அதிகபட்ச துல்லியமான பரிமாற்றம் செய்யப்படுகிறது. - நம் காலத்தின் மிகவும் பொதுவான உருவப்படம் சமூக, நெருக்கமான, தனி, சாம்பர், சுய புகைப்படம்: சமகால உருவப்படங்கள் மேலும் வகையை எதிர்கொள்ளும் மத்தியில்.